Ableton Live pour la Scène Mixte : présentiel / à distance

Ableton Live et sa place sur scène

Dans ce chapitre, nous ferons un rappel des principales fonctionnalités et spécificités de Live, ainsi que de la terminologie associée. Nous évoquerons également les différentes manières d'utiliser ce logiciel sur scène.

• Panorama des fonctions de Live dédiées à la scène
• Utiliser Live comme un instrument
• Déterminer et répartir les parties gérées par Live et les musiciens présents sur scène
• Le matériel, les différents types de contrôleurs, l'utilisation de la vidéo et des lumières à partir de Live

Créer une version pour la scène d'un morceau existant

A partir d'un morceau existant, créé sur Live ou tout autre séquenceur, nous allons en développer une version pouvant être jouée sur scène. Ce morceau nous servira de fil rouge pour l'ensemble du cours, et nous permettra d'aborder les différentes étapes nécessaires de cette « migration »

• Savoir adapter une version pour la scène d'un morceau existant, qu'il ait été conçu sur Live ou tout autre séquenceur
• Définir et créer les stems pertinentes en fonction des musiciens disponibles et de son environnement matériel (carte son, table de mixage etc...)
• Choisir entre MIDI et audio, passer de l'un à l'autre
• Savoir utiliser la fenêtre Session et les outils de création de Scènes
• Optimiser la structure d'un morceau afin de pouvoir jouer de manière interactive avec cette dernière
• Déterminer et créer des points de boucle pour improviser
• Utiliser l'automation de session, les Follow Action, les clips fantômes

Créer un set Live complexe comprenant plusieurs morceaux

Un set comporte généralement plusieurs morceaux. Nous allons voir comment concevoir un tel set, qui permette de minimiser les temps de chargement, le nombre de pistes utilisées. Le but est d'avoir recours un minimum à la souris sur scène une fois le set créé.

• Partager des pistes entre différents morceaux
• Savoir normaliser les niveaux entre les différents morceaux d'un set
• Créer des automations de tempo
• Grouper des pistes
• Comprendre et maitriser le routage des pistes dans live
• Utiliser une carte son multi-sorties et son routing pour optimiser la qualité sonore d'une performance scénique
• Optimiser sa configuration matérielle et ses réglages pour sécuriser sa prestation

Faire vivre le son

Une fois le set créé, un musicien doit savoir faire vivre sa musique. Il est donc essentiel de maitriser l'instrument qu' est Live et de l'utiliser en tant que tel.

• Savoir utiliser des contrôleurs et surfaces de contrôle MIDI tels que Push, Lemur sur iPad
• Panorama des effets de Live
• Faire des mappings intelligents pour optimiser l'utilisation des contrôleurs utilisés
• Créer des Racks d'Effets, des Racks d'Instruments
• Pouvoir changer de presets, de réglages en temps réel
• Apprendre le fingerdrumming
• Utiliser Live comme processeur d'effets audio et outil de Sound Design
• Connaitre les outils MaxForLive adaptés à la scène

Jouer avec d'autres musiciens, avec d'autres sources

Suivant le type de musique, on est amené à jouer avec d'autres musiciens. On peut également enrichir son setup avec du matériel ‘hardware', d'autres instruments. Il convient alors de faire des choix judicieux pour que l'ordinateur soit une aide à la créativité et à la spontanéité, et non un frein.

• Utilisation et partage d'un click
• Savoir contrôler le tempo de Live, utilisation de scripts ClyphX
• Enregistrer des boucles en temps réel
• Laisser d'autres musiciens contrôler Live
• Déclencher des sons et séquences à partir d'une batterie
• Utiliser Link
• Utiliser et gérer des synthés hardware
• Configurer un réseau Wifi transportant des données MIDI

L'objectif de cette formation est de fournir les connaissances théoriques et pratiques concernant l'utilisation fiable, interactive et sécurisée d'Ableton Live sur scène, que ce soit dans le cadre d'un artiste solo ou d'un groupe dans le but de savoir concevoir un set Live stable et adapté à son équipement, constitué de plusieurs morceaux, pour utiliser le Live comme un instrument sur la scène.

Auteurs-compositeurs, Artistes, DJs, Musiciens, Techniciens du son

• Avoir suivi la formation Live Essentiels
• A défaut, pouvoir justifier d'une bonne connaissance de Live 11 d'Ableton (entretien téléphonique)
• Avoir une expérience de la scène et des problématiques liées au live (branchements, gains, monitoring...)
• Connaitre l'environnement OSX d'Apple

Chaque matin, l'instructeur expose aux apprenants les points qui seront abordés dans la journée.

La journée se déroule ensuite par une suite de présentations théoriques et techniques, suivies de l'application de la technique au moyens d'exercices en atelier pratique.

En fin de journée, un récapitulatif des point abordés est effectué.

A partir du 2ème jour, une session de questions/réponses sur les points vus la veille amorce la journée.

• Chaque apprenant dispose d'un poste de travail équipé des logiciels nécessaires à la formation.
• Un support de cours synthétique est fourni à chaque stagiaire à l'issue de la formation dans leur Extranet participant.
• Des projets de référence sont analysés et décomposés. Chaque leçon comporte une partie théorique qui est immédiatement mise en application : l'enseignement étant basé sur de véritables exemples issus de situations professionnelles, les exercices permettent de pratiquer largement les techniques étudiées et de les situer dans le workflow de production.
• La partie Atelier de la formation permet de remettre en perspective toutes les connaissances acquises dans le contexte de réalisation d'un projet complet.

A l'issue de la formation, le formateur évalue le degré acquisitions des points définis dans les objectifs de la formation au moyen d'un questionnaire individuel.

Les apprenants évaluent à chaud la formation en remplissant un questionnaire en ligne, transmis ensuite au formateur et discuté afin d'améliorer la formation si nécessaire.

Un questionnaire d'évaluation à froid est envoyé 1 mois après la formation aux prenants afin de jauger l'impact de la formation sur leur quotidien en production.

Ben Vedren est musicien, producteur, dj et formateur certifié Ableton Live. Initialement arrangeur et ingénieur du son, il se consacre exclusivement à ses propres productions et projets artistiques. Ayant à son actif des sorties sur Concrete Music, Minibar, 240 volts, Eklo, Djebali, Balance sur lequel il collabore avec Chez Damier sous le nom de Heart 2 Heart et un brillant remix du classique « Bug in the BassBin » pour Carl Craig sur Planet E, Ben Vedren est un acteur respecté de la scène techno et house française.

Avez vous besoin d'un accompagnement spécifique ?

Apaxxdesigns apporte une attention particulière et prioritaire à l'accessibilité des personnes en situation de handicap. Afin de faciliter leur intégration, le suivi pédagogique et l'insertion professionnelle, Apaxxdesigns dispose depuis Mai 2020, d'un référent handicap qui sera en mesure de les accompagner dans les meilleures conditions. Tout en respectant les exigences pédagogiques, la volonté d'Apaxxdesigns est d'adapter, notamment le matériel fourni, l'environnement dédié à l'apprentissage, afin d'offrir un confort de travail optimum et de s'entourer d'un réseau de partenaires pour répondre au mieux aux attentes des apprenants. Notre site est accessible aux personnes en situation de handicap.